Русский стиль в платках Hermès и Nina Ruchkina
История платков Hermès
История Модного Дома Hermès берет начало в 1837 году, а история платков Hermes – в 1937 г., когда Эрмес Робер Дюма нарисовал на куске дерева компанию, сидящую за столом и играющих в популярную в ХIX веке настольную игру. Рисунок решили напечатать на шелковом квадрате размером 70 х 70 см и продавать в уже тогда знаменитых магазинах Hermès. Новшество приурочили к столетнему юбилею модного Дома. Идея оказалась блестящей: платки из тонкого китайского шелка (ради их производства Hermès отрыл отдельную фабрику в Лионе) походили на картины. Картины, которые можно носить как косынки, оборачивать вокруг шеи, носить в нагрудном кармане или повязывать на ручку сумки.
С 1978 года Жан-Луи Дюма, следующий президент Дома, решил привлекать к созданию рисунков для каре независимых художников. Эта традиция получила продолжение: сегодня креативная студия Hermès сотрудничает с 30–50 иллюстраторами со всего мира.
Основные платки Hermès с русской тематикой (1984–2015)
Русская тема многогранна, и Hermès переосмысляет её через разные аспекты – историю империи, православно-военные символы, народное искусство, литературу и природу. Рассмотрим ключевые мотивы и соответствующие коллекции платков Hermès, в которых отразились эти влияния. Ниже перечислены ключевые коллекционные платки Hermès, в дизайне которых прослеживаются русские мотивы, с указанием года выпуска и автора:
1984 – Voyage en Russie («Путешествие в Россию»). Дизайнер: Loïc Dubigeon. Тематика: зимние пейзажи, дорожные зарисовки из дореволюционной России (тройки, деревни, церкви).
1986 – Le Sacre du Printemps («Весна священная»). Дизайнер: Henri d’Origny. Тематика: балет Стравинского «Весна священная», Русские сезоны Дягилева (абстрактно-театральные мотивы, посвящение знаменитой премьере 1913 г.).
1988 – L’Armée Impériale Russe de 1816 à 1916 («Русская императорская армия 1816–1916»). Дизайнер: Michel Duchene. Тематика: униформа и знаки различия Императорской гвардии, исторические регалии Российской империи XIX в..
1992 – Grand Cortège à Moscou («Большой парад в Москве»). Дизайнер: Michel Duchene. Тематика: парад в честь коронации Александра III (1883 г.) на улицах Москвы, имперская кавалерия, городские декорации Москвы конца XIX в.. (Специальное издание 1998 г. «Сибирский цирюльник» – подарочная серия для фильма Н. Михалкова.)
1996 – Les Ballets Russes («Русский балет»). Дизайнер: Annie Faivre. Тематика: знаменитые балеты русской труппы Дягилева начала XX в. – костюмы, сцены и орнаменты, вдохновлённые постановками «Петрушка», «Шахерезада», «Жар-птица» и др.
2006 – Alphabet Russe («Русский алфавит»). Дизайнер: Evgenia Miroschnichenko (Евгения Мирошниченко). Тематика: буквы старославянской азбуки, древнерусская вязь и фольклорные образы (птица Стратим, голубь мира, золотой петушок и пр.).
2008 – De Passage à Moscou («Проездом в Москве»). Дизайнер: Nathalie Vialars. Тематика: зимний городской пейзаж Москвы, прогулочные тройки, архитектура (соборы, Кремль) начала XX века, атмосфера путешествия.
2009 – Zabavushka («Забавушка»). Дизайнер: Evgenia Miroschnichenko (Е. Мирошниченко). Тематика: традиционные русские игрушки и народные промыслы, композиция из фигурок и кукол, название на кириллице.
2009 – En Passage par Moscou («Проездом в Москве»). Дизайнер: Nathalie Vialar. (Примечание: в некоторых источниках датируется 2008 г., известен также под фр. названием «De Passage à Moscou».) Тематика совпадает с «De Passage à Moscou» – вероятно, альтернативное издание или вариант расцветки того же дизайна.
2011 – Boucles et Galons du Tsar («Царские пряжки и галуны»). Дизайнер: Wlodek Kaminski. Тематика: царские регалии и аксессуары – портупеи, пряжки, орденские ленты и галуны эпохи Российской империи; симметричный орнамент из металлических деталей на фоне изящного узора.
2014 – Les Chevaliers du Caucase («Рыцари Кавказа»). Дизайнер: Annie Faivre. Тематика: черкесская (адыгская) культура Кавказа – национальные костюмы, оружие, конская сбруя, ковры и украшения; сцены с всадниками на фоне гор. (Создан на основе материалов экспедиции Hermès на Северный Кавказ в 2012 г.).
Основные платки Nina Ruchkina с русской тематикой. Коллекция «Русский стиль» (2024–2025)
Современная интерпретация русских культурных кодов находит воплощение в коллекции платков дизайнера Нины Ручкиной. Бренд создан в 2023 г. в составе Модного Дома (2006) Нины Ручкиной и стилистически связан с первым брендом дизайнера – «Русские в моде» (2014). В коллекции шелковых платков «Русский стиль» от Nina Ruchkina представлены работы, охватывающие дворянский шик, русский авангард, новый русский минимализм и другие направления российского искусства. Произведения коллекции подчеркнут Ваш неповторимый образ или в качестве картины станут центром дизайна интерьера.
Платок «Русская охота»

Двустороннее шелковое каре посвящено охоте – излюбленному увлечению русского дворянства, для которого первоочередное значение имел процесс выезда на природу, а не трофей. На полотне расположились птицы с переливчатыми перышками, зоркие и грациозные собаки, при этом у каждого героя выражен свой уникальный характер. Фазан в центральном медальоне исполнен с филигранной точностью, передающей взъерошенный хохолок, воротник с рисунком из серых линий и оперение редкой красоты.
Тонкое изящество декора окружающего пейзажа и кайма стилизованного орнамента завершают дизайн. Платок наполнен атмосферой легкости аристократичного стиля и станет Вашим по-настоящему любимым украшением.
Платок «Арктика»

Двусторонний аксессуар воплощает волшебную природную атмосферу далеких земель, расположенных в Северном Ледовитом океане. Настроение спокойствия и безмятежности передают отблески полярного сияния, холодная гладь воды, белые медведи на льдине в центре полотна. Богатство фауны Арктики иллюстрируют изображения кита, моржа, образы угловых медальонов, где можно видеть птицу тупик и полярную крачку, тюленя и рыбу-меч.
Цветовая палитра разнообразна переливающимися бликами, напоминая мозаику из многочисленных радужных оттенков. Ажурная золотая рамка делает композицию завершенной, а драпировку платка особо выразительной.
Платок «Северный полюс»

Двусторонний платок наполнен свежестью арктического ветра, передает романтический ореол и дух свободы полярных экспедиций. В центре изображен самый большой и мощный ледокол в мире – «50 лет Победы», в угловых медальонах размещены символичные атрибуты морского капитана. Местоположение «Северный полюс» отмечено точкой схождения всех меридианов вверху и знаком якоря внизу полотна.
Дизайн воплощает динамику, энергию и радость достижений. Роскошный «Северный полюс» станет истинным предметом гордости, эффектным дополнением образа!
Платок «Уральское сечение»

Дизайн платка выполнен в эстетике конструктивизма — направления эпохи авангарда, для которого характерно понимание искусства как своеобразного инженерного вида творчества. Формообразующий мотив «Уральского сечения» — геометризм.
Геометрические фигуры и декоративные элементы чередуются, словно выходят за пределы полотна, раскрывая идею неразрывной взаимосвязи времени и вечности.
Платок «Уральские арабески»

Концепция платка посвящена диалогу культур России и Объединенных Арабских Эмиратов. Дизайн сочетает уральские символы – самоцветы, малахитовые элементы и орнамент арабеска – неотъемлемую часть культуры ОАЭ и коренных мусульманских народов Урала.
Нежный чувственный платок «Уральские арабески» окутает вас магией Востока и сакральной мифологией Уральских гор.
Побалуйте себя и близких высокачественными аксессуарами от Nina Ruchkina Premium! Сделать заказ можно на сайте с доставкой по всей России в удобные для Вас сроки.
Материал подготовила Анастасия Астраханцева, искусствовед, историк искусства